Vivir Rodando ~ アクロバット

Acaba de salir el número de Junio de la revista Calle 20 que dedica un amplio reportaje a nuestra pirueta japonesa, como la describe acertadamente Pedro Bravo, autor del texto. Gracias tanto a Pedro como a Juán Carlos Avilés -Director de Calle 20- y a mi hermana por haber hecho esto posible.

Podéis echarle un ojo a través de los scans cortesía de Dani Lebowski, en la propia página web de Calle 20 o simplemente acercándoos a un local que suministre la revista. Y no dejéis de leerla entera, que merece mucho la pena.

Y en cuanto reciba fotos haré una entrada sobre la proyección de Acrobats que tuvimos el sábado pasado.

Mi primera experiencia chispas con un convini store (mini supermercados 24h.) fue durante una estancia en Taiwan. A pocos metros de donde vivía había un convini Family Mart que visitaba a diario para aprovisionarme de comida preparada y no tener que cocinar. Toda franquicia de convinis tiene su propio tema musical que te machaca la cabeza mientras compras, pasan a formar parte de esa banda sonora de sonidos que se repite en tu día a día.

Luego me enteré que Family Mart es una empresa japonesa. Tokyo está plagado de ellos. Tenemos también Sunkus, Seven Eleven, Mini Stop, Am/Pm, Lawson… El sábado pasado rodamos una escena junto a un Family Mart. Aunque pueda parecer publicidad encubierta (de la que David Lynch opinia abiertamente), creo más bien que son cosas del azar, pero hay algo en el maldito temita que no consigo quitarme de la cabeza…

En el número de Abril (144) de la revista de la Academia, Ángel Agudo firma un muy interesante artículo (entre otros) titulado Las Otras Películas, donde analiza la realizad de aquellos filmes rodados al margen de la industria que no están en el mercado tradicional de la distribución pero que intentan abrirse paso por vías alternativas. 

Acrobats es una de las cintas comentadas, junto a De Espaldas al Mar (Dir. Guillermo Escalona), Música Para Solteros (Gonzalo Perez Cuenca) y See You Later Cowabunga (Dir. José Roberto Vila).

Tuve el placer de conocer en persona a Ángel hace una semana en mi breve escapada a Madrid para agradecerle el apoyo a la película, pero se lo vuelvo a reiterar, tanto a él como a la revista y al señor Dani Lebowski. Con estos empujoncitos, el coche va arrancando.

Seguimos rodando, de momento únicamente sábados, con jornada intensiva. La película marcha, hay muy buen ambiente en el rodaje y todos están cumpliendo a la perfección. El llevar un equipo reducido facilita la comunicación y se estrechan lazos. Que siga así hasta el final.

De derecha a izquierda, y de abajo a arriba; Yuki, Tom, Jun, Vincent y un servidor.

Shimazaki san, Mio chan y Yuki.

Empezamos rodaje. 

Lo último del señor Jesús Elorriaga (director de Posible y Guns) rodado en las calles de Praga, con una factura excelente y atmósfera muy lograda. Interesantísimo cortometraje. Tomad aire antes de verlo. 

Empezamos proyecto nuevo. Es una buena terápia para combatir la espera hasta que アクロバット salga de la incubadora reencarnado en una mezcla de sonido. 

Varias cosas van a cambiar respecto a la anterior película: hay menos presupuesto- si es que eso era posible-, se rodará casi íntegramente de noche en localizaciones exteriores, y habrá sólo tres o cuatro planos secuencia. El guión de esta locura está en plena escritura, pero voy a adelantar los dos actores que llevarán el peso de la historia. Hace unos días tuve un pequeño ensayo con ellos, que aún no se conocían, y no pude parar de sonreir, entiendase por ello cierto estado de felicidad. Ambos son perfectos para los respectivos papeles que van a interpretar y me van a poner las cosas más fáciles. No, rectifico, va a ser menos jodido que la anterior. Vale, a la mierda, no sé a quién trato de engañar, toca sufrir de nuevo, ahggg.

Yuki Kimura 
Un viejo conocido, Jun Matsuo    

Después de varios días de trabajo intensivo y otros tantos previos de estrujamiento cerebral, éste es, a un 99%, el poster definitivo para la película. Se barajaron diversas ideas, se hicieron pruebas, algunas rompieron la probeta, y la que aquí podéis ver se mantuvo estable. Si os gusta, el mérito lo tienen Ran por sacar una foto tan fantástica y Lara por haberse currado la maquetación. También gracias a Dani Lebowski por su objetividad. El poster va dedicado a mi hermana. Recupérate pronto.    

El grandísimo Jefe Brody nos dijo adiós este fin de semana. Empieza mal la semana, esta notica es una verdadera putada, he admirado el trabajo de Roy desde que le vi por primera vez actuar, sería con Tiburón quizás. A destacar sus interpretaciones en Klute, All That Jazz, Marathon Man, 2010, French Connection, Blue Thunder, Naked Lunch,  pero sobre todo, será recordado por su papel de jefe de policía en Tiburón. Interpretaba personajes de cierta dureza, poco agradecidos, de esos que los grandes nombres rechazan, a los que les dotaba de humanidad y carisma. Descanse en paz. (1932-2008)   

Porque la espera ha sido larga, quizá más de lo debido -aunque todo tiene su proceso y su momento-, ahí van, no uno, sino tres trailers de Akurobatto アクロバット, al que le queda muy poco para venir al mundo. En los vídeos podréis escuchar fragmentos de la estupenda música que David G. Llarena ha compuesto e interpretado para la película. Gracias a Ikuko, Lara y Jun pon el checkeo de los subs.  Disfrutadlos.PD: A lo largo de esta semana subiré las versiones con subtítulos en español. Si quereis verlos un poco más grandes, hacer click en el vídeo y os enlaza con la página de youtube. *ACTUALIZADO: Ya están subidos con los subtítulos es español. Subtítulos en inglés, trailer 1, trailer 2, trailer 3.EDITO: He subido de nuevo los trailers con los subs en inglés tras unas correcciones a cargo de mi amigo Dave. 

Un avance en forma de teaser posters. Es muy probable que el diseño final difiera bastante de estos cuatro, un tanto experimentales.     siones a mayor resolución: Emiko, Jun y Junshin.  Gracias a Ran por las fotos. 

Llegó el 2008, que promete ser un año interesante cinematográficamente, y donde por fin Akurobatto saldrá de las tinieblas de la postpo y verá la luz. Al igual que el año pasado, voy a dejar una relación de lo más satisfactorio de la cosecha 2007 que ha pasado por mis ojos, y aquellos títulos suculentos que nos vienen. Sin orden ni concierto, es algo así: Visto y oído 2007:  BLADE RUNNER The Final Cut, Ridley Scott INLAND EMPIRE, David LynchEASTERN PROMISES, David CronenbergTHE FOUNTAIN, Darren AronofskySUNSHINE, Danny BoyleNIGHTMARE DETECTIVE, Shinya TsukamotoA MIGHTY HEART, Michael WinterbottomEL LABERINTO DEL FAUNO, Guillermo del ToroNOTES ON A SCANDAL,  Richard EyreTHE BRAVE ONE, Neil Jordan KIRAWARE MATSUKO NO ISSHO, Tetsuya Nakashima U2: OUTSIDE IT’S AMERICA, Barry Devlin   No perder de vista 2008: THERE WILL BE BLOOD, P.T. Anderson NO COUNTRY FOR OLD MEN, Joel/Ethan CoenDELIRIOUS,Tom DiCilloSWEENEY TODD, Tim BurtonPERSEPOLIS, Vincent Paronnaud/Marjane SatrapiLUST / CAUTION, Ang Lee AMERICAN GANGSTER, Ridley ScottCONTROL, Anton Corbijn SAD VACATION, Shinji Aoyama INDIANA JONES AND THE KOTCS, Steven Spielberg YOUTH WITHOUT YOUTH, Francis F. Coppola LOS CRONOCRÍMENES, Nacho Vigalondo I’M NOT THERE, Todd Haynes THE DIVING BELL AND THE BUTTERFLY, Julian Schnabel    PS: El blog me la vuelve a jugar, de ahí el batiburrillo de palabras. 

Este artículo del crítico de cine Roger Ebert en respuesta a una misiva del director Tom DiCillo (cuya película Vivir Rodando da título al blog) acerca de su último film, Delirious, es bastante esclarecedor del panorama actual del verdadero cine independiente, el de sudor, sangre y lágrimas -no aquel que se autodenomina independiente teniendo detras el respaldo de una major de hollywood-, en lucha constante por llegar a un publico al que en muchos casos, ni siquiera se le da la oportunidad de acceder a ciertas peliculas, o yendo mas alla, de las que no llegan a conocer su existencia. Triste y desalentador. 

… That’s what it is to be a slave.  Lara me dio el chivatazo y nos fuimos a un pase en Shinjuku del montaje final -así lo han llamado- de ese clásico imperecedero que es Blade Runner. Ver de nuevo la película (no importa las veces que se haya hecho) con imagen y sonido restaurados digitalmente y algunas pinceladas añadidas (nada drástico) que solventan ciertos problemas de continuidad, es una experiencia a-c-o-j-o-n-a-n-t-e.  Eso es todo.

En alusión a lo que comentaba un par de post más abajo, ahora mismo una de las tareas en las que me encuentro enfrascado es el etalonaje, proceso en el se corrigen temperaturas de colores, bien porque el balance de blancos no haya salido como se esperaba (eso me ha pasado en alguna ocasión) bien porque se busque transmitir una sensación concreta en la escena.  Los colores, al igual que el sonido, son un elemento más del proceso narrativo y una elección consciente. Final Cut se queda en pañales al lado de las máquinas profesionales (no lo llamo programas porque son verdaderas máquinas a todos los niveles, al menos las que vi hace unos años) de etalonaje, pero para ser una opción de bajo coste e intuitiva está cumpliendo su labor. En estos dos fotogramas se puede apreciar un antes y un después en las tonalidades cromáticas. Ya sé, suena muy gafapasta.    

  Para amenizar mis horas frente a la pantalla etalonando (corrigiendo colores, vamos) mi buen amigo Yuchi me ha provisto con el nuevo album de estudio de la mejor banda de Rock (y Enka) de Japón, los incombustibles Dohatsuten, que poco menos que un año después de su sobresaliente Tokyo Lonely Samurai vuelven a la carga con Life Bowl, más corto en duración que el anterior pero igual de disfrutable. Anuncian gira para el próximo año y un servidor no se los pierde.  Aquí os dejo un pequeño clip de su nuevo video.      

Wow, qué fuerte Doc… finales de Julio. Desde esa fecha no he vuelto a actualizar el blog, diario, bitácora o el término más cool que se os ocurra. Razones, varias, pero mejor no gastar energía dilucidando. Lo esencial es que la película sigue hacia adelante -siempre es buena señal no retroceder- con paso firme pero no totalmente ligero. No existen agujeros de gusano por lo que acortar el espacio tiempo. Al contrario, parece más bien que andemos enfrascados en un agujero negro que no quiere soltarnos. Los tiempos con los que contamos son tan inciertos como ilimitados. Si lo piensas, tenemos todas las horas/minutos/segundos del mundo. Es por lo único no que hace falta pagar, digan lo que digan, y lo que nos diferencia de una producción Hi-Standard (espera, ¿esto no es un grupo de música?). La presión no viene de nadie más que de nosotros mismos.

Pero mejor no nos dejemos arrastrar por ese privilegio del realizador bajo-el-suelo, sudemos un poco más, a pesar de entrar en el otoño. La idea es hacer cine, cuanto más y mejor. Es una comezón que nos acompaña día y noche, la misma que pondrá un punto -final y seguido- a esta aventura. Hay nuevas ideas, nuevas historias que quieren ser contadas. Pero todo a su momento. No vayamos al postre saltándonos uno de los platos.

 Y que me aspen si he entendido algo de todo esto.

Acabo de regresar de rodar con Junshin. Exhausto. Tokyo es ya oficialmente es un baño de vapor, el verano de verdad ha empezado, se acabó la tregua. Heat, heat will tear us apart, again…

Así nos hemos quedado.

El pasado viernes 13 (fecha con matices cinematográficos) salió publicado un reportaje en el suplemento Tendències de El Mundo en Cataluña donde Eva Belmonte repasa la actualizad de la blogoesfera de algunos jóvenes directores españoles y en el que se hizo referencia a “Vivir Rodando”. Muchas gracias a Eva por su interés y a Dani Lebo por la conexión.